放牛班的春天观后感800字1000字1500字

《放牛班的春天》看了两遍，每一次都让我感触颇深。

有这样一所监狱般的寄宿学院，他们的校长冷酷、无情、虚伪而残忍，里面住着的学生们无法避免地成为了一群不学无术、野蛮、冷漠的小孩。他们是使家长无奈，老师烦恼的问题少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀着的天真烂漫的梦想：热气球飞行员，建筑家……甚至是拿破仑那样的将军。刻板的校长只能以自己的准则加以暴力来惩罚他们。只有马修，把他的学生真正当成人来对待、来尊重。这帮孩子都是10岁左右的年纪，马修相信，即使有恶，又能够坏到哪去？他们缺少的正是爱，诸如贝比诺是个孤儿，而莫翰奇也只有残缺不全的母爱，只需要一点点爱，就足以点燃他们的心火，让他们明白，自己原来不是活在地狱中，原来自己也是天使。当马修老师把这些孩子组建成为一个合唱团，他们那宛如空谷黄莺般的美妙合声在电影中流淌了一个多小时，特别是皮埃尔天籁般的声音，使我完全沉醉在其中了。看着孩子们那因为受到肯定鼓励而分外专注的眼神，那一刻的感动真的难以言喻。也许每个人心中都有一个春天，那就是我们记忆中的童年。每个人的童年都应该是快乐活泼的。

而“放牛班”中的“放牛”二字其实指的就是我们常说的“对学生不教不管”也就是所谓的“放羊”之意，而电影中的这群孩子就是这样一批让老师头痛不已的只能“放羊（牛）”的问题学生：打伤马桑大叔的乐格克，顽皮捣蛋的佩皮诺，古怪固执的莫杭治以及其他无心读书整日胡闹的孩子。面对这样一群几乎不把老师放在眼里，一味胡闹的孩子，辅育院的人都采取体罚、紧闭，就想春天一样，而这帮“放牛”班的孩子的春天就是马修老师带给他们的。

在我的观点里，学生之为学生，就是因为他们还是孩子，有缺点，不懂事，甚至会犯错误。老师之为老师，就在于老师年长于学生，涵养胜于学生。宽容能使我们看到快乐的曙光，享受教育的过程，感悟人生的成长。只有宽容，才有真正的理解；只有理解，才有会心的沟通；只有沟通，才有真诚的信任。教育用兼容并包的方式，呈现“万紫千红才是春”的美景，而做为一个教师应该用宽容的心接纳每个孩子，让他们在教育的土壤中，生根、发芽，茁壮成长。其实，我们都渴望这样的教育，这样的老师。

孙传开“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。这是一位评论家为法国影片《放牛班的春天》写下的一段话。《放牛班的春天》讲述一个才华横溢的音乐家马修，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“水池底部“，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后马修发现学校的校长，以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静马修的尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵，就组织了一支合唱团，让每个孩子都找到了新的有价值的自己。

片中有几个情节更是让我记忆深刻。马修第一次进学校时，在门口看见了一个叫佩皮诺的小男孩，才知道小男孩每周六都会在学校门口站着，等着……是为了等自己的爸爸来接他，可是事实上，他的爸爸早已去世，学校里的学监告诉男孩这个事实，可男孩不肯相信，因为他坚信爸爸会在周六那天来池塘之底接他。在故事结尾，在马修离开学校的那天，佩皮诺带着自己的行李要跟马修走，因为此时的他已认定马修就是他的爸爸，而这天正是星期六。马修作为老师真是付出了自己的精力与爱心。影片呈现出美好的一面，同时也在揭露那恶的一面。片中的校长是个虚伪、虚荣的男人，他把孩子们当成那些罪犯，对他们进行体罚，一开始他强烈反对合唱团的组成，后来因为孩子们纯洁美妙的童声得到了众多高贵地位人士的欣赏，校长便又举双手赞同。可见此人的两面性。也正是因为校长对学生的这种看法，态度，使得后来的转学生蒙丹放火烧了学校，片中并没有直接描述，而是给了一个场景就是：山下的学校冒着浓浓的烟，而蒙丹站在山上，抽着烟，得意的一笑。聪明的观众我想应该知道这件是谁干的吧！此时的马修正带着孩子们在山里玩耍，可以说是马修救了这些孩子的命，可校长却觉得是因为马修的失职而造成了大火，把马修辞退了。最后一个场景更是让我感动，校长不让孩子们去送马修，马修一个人走了，显得好孤独。此时从空中飘下来一架架纸飞机，里面是孩子们的祝福和签名。马修抬头一看，窗口全是孩子们的手在向马修告别。因为围墙太高，所以只好伸手做最后的告别。马修一下子变的好幸福，他在校门口说了这么一句话：“我是伟大音乐家马修……可是，谁又认识我呢？”

我在欣赏这部影片时，几次眼泪在眼里打转，有欣慰，有同情，有反思，有对照。马修的教育理念需要我们去意会，而非言传所能领悟的，他遵守制度，并不象以往刻画的此类人物那样藐视制度和管理；马修是伯乐，他挽救了许多孩子的心灵，培养了出了皮埃尔这样的合唱指挥家；他认真执着，同时他也有不能改变和无法挽回的学生，但是他在尽自己的所能做着可以做的事情。放牛班的孩子是幸运的，他们遇到了马修，皮埃尔是幸运中的幸运，如果没能遇见马修，他极端又叛逆的性格将给他一个黑暗的未来。可是又有多少孩子能这般幸运，能够碰得见马修这样的伯乐。问题学生在每一所学校，在每一个班级都有存在，我们提及他们总是充满了厌恶，有马修出现吗？包括我自己，我有过他的伟大吗？通过这部影片我们应该看到想到：孩子们都有自己的优缺点，关键要看我们怎么去发现，怎么去挖掘，怎么去引导。我们作为老师应该用发现的眼睛，去寻觅学生身上的闪光点，用心的寻找孩子们的有点和点滴进步，或许我们每一次真诚的表扬，每一次的宽容，都会给他们一份自尊和自信，让孩子们更加茁壮的成长，让每一个孩子都看到自己的“春天”。这正是《放牛班的春天》带给我的感动，为现实中不易得到的而感动。

早就听说《放牛班的春天》是一部非常不错的教育影片，这个暑假，我终于拔空认真观看了两遍。影片以马修老师和哈善院长不同教育理念的鲜明对比为主线，围绕着几个典型少年的教育问题，以倒叙的手段再现了在那所年青少年行为偏差辅育院——“池塘畔底”辅育院中曾经发生的一些感人肺腑的故事。看完这部电影，不禁被影片中那一首首听来激动人心的音乐所感染，也被影片中一个个平常又细小的情节所感动——

感动一：给学生一个合适的台阶，他们才有可能顺阶而下。

那个打伤了麦神父的盖贺克，他是幸运的，在他犯下大错的时候正好马修老师来到了这所学院，使这个孩子的命运发生了重大的变化：聪明的马修老师没有听从院长的指示将他关禁闭，在他得知了是他打伤麦神父的同时，马修老师在哈院长面前要求保留孩子的姓名。接着马修老师改用另一种惩罚的方式，让盖贺克去照顾受伤的神父。不知内情的神父夸盖贺克是个好孩子，能主动要求去照顾他，不断地感谢他。这样的方式让他深深地感到自责，孩子从心底里认识到了自己的错误，我想，这远远比粗野的关禁闭惩罚更能震憾一个人的心。试想，如果马修老师没有采取这样的方式，而是将他关禁闭，结果会是怎样的呢，就像那位之后被收容的问题学生孟丹一样，在院长极端地对待下，被冤枉的他最终用同样极端的方式来回赠给了这所学院，而毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。由此不难看出转变就是从下一个错误的台阶开始，马修老师为犯错的盖贺克铺设了认错的台阶，盖贺克在老师的帮助下正视了自身的错误，最终得到了转变，同时也再次说明了宽容与爱永远是教育的主旋律。

感动二：你只看到在这里邪恶的一面。

马修老师说的对，如果看到的只是邪恶的一面，那一切美好的东西也只能被掩盖。我们是教育者，承担的责任永远是培育一个人，转变一个人，我们不是法官，不是一个宣判者。哈善院长那一套粗暴的教育方式：行为——反应，犯错——惩罚，为学院里的每一个问题学生写下了不可救药的判决书，他所做的一切只能是毁灭一个人。就像他判定孩子如果能学会唱歌那他就是王八那样，在他说那句话的时候孩子们已经学会唱一些简单的歌曲了。就像我们有时会给人戴一顶高帽子来鼓励人向上一样，同时，如果在任何一件事开始前就将人一棍子打死，那么就等于注定了失败的结局。在影片中我们可以看到，马修老师总能不断的发掘出孩子身上的闪光点。事实上，在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。正如我国著名教育家陶行之先生的那句话：“漫天撒下爱心种，伫看他日结果时”。

感动三：寻找教育的契机，引领孩子健康成长。

影片中，马修老师总是用幽默、诙谐的语言，将学生的错误一笔带过。那位后来成为指挥家的莫翰奇，当他对着马修老师表示反抗，不愿意唱歌的时候，马修老师只是轻描淡写地说了句：粗野无礼不符合你的个性，不是每个人都可以当莫翰奇。他用对这些孩子的爱唤醒了孩子们心底最美好的一面，同时他能抓住适当的契机去引领孩子：当孩子们编了一首讽刺老师的歌，无意中被老师听到，机智的马修非但没有生气，而是从中发掘了孩子想唱的心理，这对于一个过气的作曲家来说，仿佛看到了春天的气息，他重新开始作曲，那些孩子也不断地给予他灵感，最终孩子们唱出了生命中的春天，也让马修老师体会到了从来没有过的成功，心灵上的满足，这应该就是教学相长的妙处。

从这部影片中可以看出一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定，对人生的期待，真的很伟大!每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师，我想，我们都应该不断地努力，做孩子成长道路上的伯乐，引领孩子健康成长!

有这样一个故事，发生在法国某个小镇的郊外。

有这样一个学校，名叫“池塘之底”，拥有着阴寒森然的建筑、沉重笨拙的大门，陈旧斑驳的教室以及压抑阴森的氛围。

有这样一帮孩子，在严格甚至近似于残酷的教育管理模式下，他们孤傲而坚强的抗争着，仿佛等待着一个救星，又仿佛他们已经放弃了这种期待。

有这样一个失落的音乐家，带着一丝失落来到这里，见到了这一帮等待着救赎的孩子。

这一切来自于一本陈旧的日志，世界著名音乐指挥家莫杭治重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，作者是他的启蒙老师马修。两位老人沉浸在对于往事的回忆。

故事就这样开始了，一部电影，没有了奢华的场面，没有了惊心动魄，但是却多出了一丝的温情，展示了一个伟大的音乐家，伟大的教育家如果与他的学生进行心理的对抗，进行心灵的沟通。

整部电影中，马修通过自己的智慧与包容，赢得了学生的喜爱，也将学生甚至是被哈桑校长的粗暴、刻薄、自私、贪婪和刚愎自用而压制的老师们拯救。

带着一丝的失落来到这里的马修，发现了这帮“无药可救”的“恶魔”们对自由的渴望，对音乐的向往，这也唤起了他内心对音乐的挚爱。于是，在他的“怂恿”下，这帮“放牛班”的“恶魔”组成了一个令人惊叹的合唱团。

这其实只是电影的一个层面，一个多小时中，我们看到的不仅仅是这些，但是仅仅这点也就值得我们思考。

这个是一个关于教育理念的探讨影片，“行动—反应”原则导致了孩子们的更加叛逆，而马修的音乐团却将这帮“恶魔”拯救，让他们看到了自己的“春天”，释放了自己的“青春”。

不得不承认，这部看似简单质朴的电影，反应出了伟大而温情的人性主题，不得不承认，那班孩子有着不同的个性，让人头痛，但是马修没有放弃，他成功的让这般失去了春天的孩子享受了春天的沐浴，给了他们释放青春梦想的途径。在此只想浅浅谈谈马修与他们的故事，莫杭治、佩皮诺。

佩皮诺，这是一个执着的小孩子，每天星期六他都等着他那已经故去的父母来接他，于是他成了马修见到的第一个孩子。它是这里面最小的孩子，在这里是饱受欺凌的，但是马修给了他希望，他很特别的关怀给了小佩皮诺亲人的温暖，这也是为什么最后小佩皮诺要执着的跟着马修走，因为，经过相处，他已经离不开马修，也只有马修可以给他温情与亲情，马修被他的执着所打动，最后，带着这个有点笨还没有成长的小孩，心情沉重而又轻松的踏上了归途。

这是另外一个让马修难忘的学生，一个“天使脸蛋，魔鬼身材”，这个用来形容一个女生的词汇的主人竟然是一个男生，莫杭治，一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子，在马修的细心与惊讶中，莫杭治的音乐才华被充分的挖掘，因此他与莫杭治的母亲也有了一段特殊的感情经历，而这却引起了莫杭治的强烈不满。于是马修就给了他一个小小的惩罚，当公爵夫人来听合唱团的表演的时候，他，这个热爱音乐的精灵莫杭治被排除在外，他孤单的立在那里，眼神中充满的哀怨与委屈，同时还有强烈的渴望。终于，在最后，马修转向了莫杭治，在马修鼓励与首肯的眼神中，莫杭治放开了歌喉，他的眼神中充满了感激，理解与信心。他唱出了心中的理想，他的歌喉征服了所有人，也证明了自己的天赋才能，此时，莫杭治封闭的心灵完全打开，最终他成就了自己的理想，取得了不俗的成就。

马修与学生的故事有很多，他对于所有人都是宽容与鼓励，同时不失时机的随进应变与幽默风趣，将他与学生之间的距离彻底的拉近。

其实很喜欢这部影片，很大程度上源于马修令人倍感舒适的教育管理模式，对于即将走上教学岗位的我来说，启发很大，对于经历了各种教育方式的我来说，也深有体会。

这部影片，多了一份宁静与温情，给人无限的思考，眼睛是心灵的窗户，而影片中充分的利用这点，莫杭治对于音乐与演唱的渴望，小佩皮诺对于亲情与关怀的渴望，马修对于孩子们期待自由的眼神中显示出的无奈，马修对于强悍蒙丹时更加犀利而坚定的眼神，孩子们看着窗外放的飞风筝时眼神中对于释放青春，对于自由的渴望……

影片给我们最大的启示就是，不要放弃书写青春，每一个人，都渴望着成功，都拥有着梦想，教师，要为学生的青春书写规划，无论学生是什么样的，都不能放弃书写这些青春，不要打消他们对于梦想实现的渴望。对于学生，同样不能放弃自己去书写青春，自己的青春与梦想，要靠自己的努力来书写。

所以，不要放弃书写青春，即使是被放弃的“放牛班”的“恶魔”，即使是“池塘之底”也会绽放青春，也会拥有春天。